Готовимся к конкурсу косплея на аниме-фестивале

К конкурсу косплея на аниме-фестивале готовятся по 10 правилам: от оценки своих сил и выбора фестиваля до генеральной репетиции, а костюм должен быть готов к последнему дню подачи заявок.
Как выбрать фестиваль и персонажа?
Сначала нужно трезво оценить свои силы: найти в интернете косплей других людей, сравнить качество деталей, крафта и дефиле и понять, сможете ли вы повторить такой же уровень. Хороший ориентир — костюм, который находится примерно на грани ваших возможностей: любой косплей должен быть вызовом, иначе теряется половина удовольствия.
Затем выбирают фестиваль по своему уровню. Для этого собирают сведения обо всех аниме-мероприятиях в своём городе и в ближайших городах, до которых примерно сутки езды на поезде, смотрят, сколько лет каждому из них, и сравнивают уровень косплея. Подходит тот фестиваль, где победители находятся примерно на вашем уровне.
Если дома такого фестиваля нет, можно собрать компанию единомышленников, купить билеты на поезд и найти жильё на пару-тройку дней: поездка в другой город даёт заряд эмоций на целый год и новых друзей.
Персонажа выбирают по похожести, а не только по симпатии. Сначала составляют список героев, на которых вы похожи комплекцией, формой лица, глазами и носом, и лишь потом выбирают из него того, кто нравится. Зритель должен не просто узнать героя, а подумать, что персонаж сошёл со страниц манги или с экрана.
Как сшить костюм и сделать крафт?
По мнению автора руководства, костюм лучше шить самому. Тем, у кого нет опыта, он предлагает шить вместе с опытным косплеером, швеёй или хотя бы с мамой или бабушкой. Если помощников нет, нужно найти рабочую швейную машинку, разобраться, как она устроена, прочитать пару статей по пошиву и спросить совета у косплееров: в первый раз наверняка получится плохо, поэтому пробуют снова и снова.
Работать нужно над деталями, даже если кажется, что их не разглядят со сцены: «крутость» костюма заключается в детализации, и чем ближе мелочи к оригиналу, тем больше шансов на победу. К канону относятся не только одежда, но и парик, обувь и макияж. Отдавать пошив швее нужно только тогда, когда справиться самому совсем не получается, и даже тогда работу контролируют: бывало, что костюм приходил с перепутанными передом и задом.
Крафт тоже лучше делать своими руками, а при нехватке опыта искать наставника или расспрашивать косплееров в сети. Начинают с крупных деталей: именно на них в первую очередь смотрят зрители и жюри, и за ними можно спрятать мелкие недостатки пошива. Мелочи тоже нужны: если у героя за поясом небольшой кинжал, его делают, даже если видна будет только рукоятка.

Как распределить время до фестиваля?
Одновременно лучше не браться больше чем за два костюма, а ещё лучше сделать один и довести его до идеала. Большой костюм, которому уделяют по нескольку часов в день, получается примерно за полгода без сильного напряжения. Если оставить всё на последний месяц, костюм, скорее всего, будет далёк от идеала.
Время рассчитывают так, чтобы к последнему дню подачи заявок костюм был полностью готов. Но даже при небольшой задержке заявку, скорее всего, примут: большинство фестивалей на фото-подтверждении довольствуются 80% готовности костюма.
Как подать заявку на конкурс?
Перед подачей заявки читают правила, даже если участвуют в том же фестивале не первый год. На это уходит около пятнадцати минут, а за год правила могли измениться. В них прописаны качество музыки, длина выступления и спецэффекты.
Затем внимательно заполняют все поля и отправляют заявку указанным способом. Вопросы по правилам можно задать организаторам на электронную почту фестиваля. Спорить с решением организаторов, по крайней мере в открытой форме, не следует: в спорных вопросах последнее слово остаётся за ними, а заявку могут снять с участия без объяснения причин.
Как поставить дефиле?
Дефиле должно соответствовать характеру персонажа и раскрывать его, быть динамичным и содержать статичные позы: замирания на 2–3 секунды, во время которых фотографы успевают сделать кадры. Одиночное дефиле должно уложиться не более чем в полторы минуты, иначе затянутое выступление наскучит зрителям. Основа постановки — музыка и сценарий:
- Трек: пафосный, ритмичный, с чёткой сильной долей и делением на фразы, чтобы не сбиться самому и не дать заскучать зрителям; по словам автора руководства, правильный трек — половина удачи.
- Сценарий: движения продумывают заранее под выбранную музыку и делят дефиле на три части — выход, показ и уход со сцены, а лишних движений делают как можно меньше.
- Осанка: спина прямая, плечи расправлены, без суеты и зажатости.
- Позы: каноничные, по официальному арту или рисовке из манги, и соответствующие характеру героя. В нескольких позах руки отводят от тела, чтобы показать костюм, а позы из концепт-артов к играм берут осторожно: классическое «руки врозь, ноги вместе» выглядит смешно.
- Оружие и атрибуты: их используют, но судорожное размахивание мечом, пистолетом или посохом может всё испортить.
- Импровизация: если размеры сцены неизвестны, нужны запасные позы, которые принимают не задумываясь; полезны базовые шаги бальных танцев, фехтовальные стойки и позиции из боевых искусств.
Позы отрабатывают перед зеркалом, а при возможности просят кого-нибудь сфотографировать, чтобы оценить их со стороны.

Зачем нужна генеральная репетиция и как вести себя в день фестиваля?
Генеральную репетицию проводят без жюри и зрителей, но относиться к ней нужно как к настоящему фестивалю. Главная задача — исключить ошибки в дефиле, поэтому, если выход не понравился, можно вежливо попросить организаторов разрешить выйти ещё раз: при наличии времени они соглашаются, ведь заинтересованы в качественном материале. Дефиле начинают репетировать задолго до фестиваля.
В день фестиваля стараются держаться в образе даже в антракте, в рамках приличия: зрители любят общаться с косплеером вживую в холле, особенно после яркого дефиле, поэтому фотографируются со всеми желающими и заходят в фотоугол. В гримёрках и за кулисами сохраняют нормы приличия и не спорят с организаторами. Хуже всего пропустить своё дефиле, поэтому время выхода отслеживают.
Частые вопросы
С чего начались аниме-фестивали?
Первыми фестивалями считают комикеты: первый прошёл в Токио в 1975 году. В США аниме-конвенции начали появляться с начала 1980-х годов.
Когда в России провели первый фестиваль японской анимации?
В 2000 году в Воронеже: на «Всероссийском фестивале японской анимации» показали 11 аниме-фильмов. Его организовал филиал одного из старейших русских отаку-клубов.
Какие аниме-фестивали проходили в Москве в 2000-х?
С 2003 по 2009 год в рамках ежегодной «Японской осени» проводился «Московский аниме-фестиваль». В 2009 году к нему добавили другие мероприятия, и получился фестиваль японской поп-культуры.
Сколько костюмов делать к одному фестивалю?
Не больше двух одновременно, а лучше один, зато доведённый до идеала. Так проще вложить душу в каждый шов, а на большой костюм хватит полугода занятий по нескольку часов в день.
Что делать, если костюм готов не полностью?
Главное, чтобы он был готов к последнему дню подачи заявок. На фото-подтверждении большинство фестивалей довольствуются 80% готовности.
Какая музыка подходит для дефиле?
Пафосная и ритмичная, с чёткой сильной долей и делением на фразы. Такая музыка не даёт сбиться исполнителю и не позволяет зрителям заскучать.
Нужно ли читать правила, если участвуешь не первый раз?
Да, обязательно. Правила меняются от года к году, и именно в них сказано, каким должно быть выступление.
Что делать, если решение организаторов кажется абсурдным?
Спорить с ним, по крайней мере в открытой форме, не следует: последнее слово остаётся за организаторами, а их отношение влияет на шансы на победу. Вопросы можно задать по электронной почте фестиваля.
Источники
Факты проверены по этим открытым страницам; текст написан самостоятельно.
- 10 правил победы на аниме фестивале. Макияж на аниме фестиваль | Макияж глаз
- Аниме-фестивали в России — JVTA, Moscow Office
Об авторе
Автор материала — редакция сайта ANIMEDOM. Мы пишем об аниме и манге: гайды, подборки, обзоры, комиксы и рассказы. Факты проверяем по открытым источникам и данным о тайтлах и не добавляем от себя.

